Jardín del cerebro

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04 de junio de 2023, 11:25 p. m. ET

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Deja que las flores de la juventud florezcan

Deja fluir la creatividad artística

HANGZHOU, China, 4 de junio de 2023 /PRNewswire/ -- Brain Garden: el 5.º Festival Internacional de Arte Juvenil de Zhijiang 2023 y la temporada de graduación de CAA comenzaron en línea y fuera de línea el 1 de junio. Esta edición del Festival de Arte Juvenil está copatrocinada por la Federación de Zhejiang de Círculos Literarios y Artísticos, Departamento Provincial de Educación de Zhejiang, Departamento Provincial de Cultura y Turismo de Zhejiang, Departamento de Publicidad del Comité Municipal de Hangzhou del PCCh, Academia de Arte de China (CAA) y Conservatorio de Música de Zhejiang bajo la dirección del Departamento de Publicidad de Comité Provincial de Zhejiang del PCCh y Gobierno Popular Municipal de Hangzhou. El festival presenta una amplia variedad de espectáculos y actividades artísticas en línea y fuera de línea centradas en el futuro y la juventud. Es una gran fiesta artística en toda la ciudad de Hangzhou.

El Festival de Arte Juvenil se presenta en línea en CAACOSMOS y West Lake Sky Screen y fuera de línea en seis lugares, a saber, Zhejiang Exhibition Hall, West Lake Art Museum, Zhejiang Art Museum, World Tourism Museum (1368 Xiangxi Road), Quan Shanshi Art Center y Yichuang. Ciudad, con una superficie total de exposición de casi 70.000 metros cuadrados. Se exhiben más de 3000 trabajos de más de 2500 graduados de la Clase 2023 (incluidos 1766 estudiantes universitarios, 688 maestrías y 97 doctores). Más de 2000 jóvenes artistas, diseñadores, escritores y académicos se han reunido en línea para este evento de arte juvenil.

Este es un evento creativo juvenil intersectorial en toda la ciudad, así como un programa de educación artística pública para todos.

Un Festival de Arte Juvenil Auto-iterado, Inspirando a la Generación Joven con el Arte

La temporada de graduación de CAA es dinámica.

CAA fue el primero en celebrar una temporada de graduación abierta a todos los ciudadanos de Hangzhou en 2010 y la actualizó a Festival Internacional de Arte Juvenil de Zhijiang en 2019, un festival que se celebra en toda la ciudad. El Festival de Arte Juvenil permite que la temporada de graduación sea disfrutada por todos fuera del campus, inspira al público con el arte, integra la escuela al desarrollo de la ciudad y comparte los resultados de aprendizaje y enseñanza con el público, mostrando CAA como una "Academia sin paredes". Esta es exactamente la aspiración o visión original de CAA.

Con el tema Veni, Vidi, We Young, el Festival de Arte Juvenil inaugural se llevó a cabo en 2019 y presentó la cosmovisión interactiva de los jóvenes, así como su deseo de entrevistar al mundo. El Segundo Festival de Arte Joven en 2020, con el tema Estar contigo en el mundo, provocó un replanteamiento de los estilos de vida humanos en medio de la pandemia. El Tercer Festival de Arte Joven en 2021, con el tema Prestoria, fue un replanteamiento de Estar Contigo en el Mundo. El festival presentó un serio dilema: "todo está interconectado, todos los seres están solos". Nos perdimos y quedamos atrapados en una crisis de salud y nos enfrentamos a nuevos problemas y desafíos de la bioética en la era digital. Con el tema de Vital Force, la cuarta edición del Festival de Arte Juvenil en 2022 convocó a los jóvenes artistas y diseñadores a dedicarse por completo a la vida en el presente y defender la positividad, la tenacidad, la apertura y la sensibilidad de la vida con creatividad artística y bondad. , generando una fuerza para llevar una "vida positiva".

El tema de la nueva edición del Festival de Arte Juvenil es Brain Garden. El jardín representa una era de inocencia imaginada por los humanos. En todas las tierras de los sueños, ya sea el Jardín del Edén, la Arcadia, la Utopía o el "Xanadú" de Kublai Khan de Marco Polo, las flores brotan por todas partes, todo va bien, no hay conflictos ni sufrimientos, todas las cosas viven en armonía y las personas son libres y felices. Una institución educativa es ciertamente un jardín. Aprender en una academia de arte no es una experiencia de deambular sin preocupaciones por un jardín, sino un viaje de trabajo con la naturaleza y crecimiento con la belleza.

En una era en la que los cerebros humanos y los cerebros de las máquinas se simulan entre sí, y la inteligencia humana compite con la inteligencia artificial, el arte se ha convertido en un "jardín del cerebro": los caminos se bifurcan y las complejidades se entrelazan, con un poder informático infinito y una creatividad sin límites... -era de la pandemia, en medio de la turbulencia de la generación excesiva de AIGC, hacemos un llamado a todos para nutrir su propio "jardín del cerebro" y convocar la llegada de la primavera. Que florezcan las flores de la juventud y que fluya la creatividad artística. Cada edición del Festival de Arte Joven exhibe las obras de jóvenes artistas del CAA de la ciudad con la expectativa de fundamentar las creaciones artísticas en la realidad y comprender la humanidad para el bien de la sociedad.

Un programa de realidad mixta que vincula los mundos virtual y real

La ceremonia de apertura de Brain Garden – El 5.º Festival Internacional de Arte Juvenil de Zhijiang 2023 comenzó a las 19:28 el 1 de junio en Wulin Square, Hangzhou. En 2023, ChatGPT barrió el mundo humano y la IA desencadenó una nueva revolución tecnológica.

A medida que avanza la tecnología de la interfaz cerebro-computadora, el límite entre el mundo virtual y el real se vuelve borroso. La ceremonia de apertura comenzó con un video AIGC titulado Oddinary, que indica que los humanos se han encontrado en una encrucijada en una nueva era de civilización inteligente. En la ceremonia de apertura de MR, AI Garden llevó a las personas a explorar un futuro creado en medio del entrelazamiento de los seres humanos y la tecnología en la era de la IA, lo que permitió la búsqueda de sueños e ideales sin restricciones. Leyendo la Topología de los Sueños en medio de la realidad y la virtualidad, las personas exploran el mundo virtual construido por los humanos como verdaderos Creadores. El público tiene la oportunidad de disfrutar del desfile de moda con escenas hiperaudiovisuales en Metaverse Art Academy (MAA). En la ceremonia de apertura, los invitados se pusieron un dispositivo de ondas cerebrales para iniciar Lian Xiang, una de las obras de arte del espectáculo. Cuando la señal es recodificada por la tecnología de inteligencia artificial, un jardín aparece gradualmente en el cerebro humano, convirtiéndolo en un teatro para que las personas den rienda suelta a su creatividad.

Más de 80 trabajos de 46 estudiantes en Diseño de Moda y Vestuario en la Escuela de Diseño, CAA se exhiben en el desfile de moda. Los diseñadores crearon sus obras con una mentalidad abierta y formas de expresión desde múltiples dimensiones, poniendo énfasis en los resultados de la exploración de fronteras en el arte, la filosofía, la ciencia y la tecnología, prestando atención a temas como la crisis de supervivencia, la alienación cultural, el cuidado social, el lenguaje corporal, emocional barreras y futuro campo de pruebas. La interacción entre los mundos virtual y real, la exploración de materiales experimentales, la textura creativa del tejido y tecnologías como la impresión 3D se han convertido en caminos que conducen a los diseñadores en un gran viaje de exploración y diseño. Los procesos desde identificar pistas, hacer registros, realizar experimentos y hacer resúmenes hasta finalmente convertir ideas en obras reales han demostrado la verdadera investigación de los diseñadores en el mundo real y su imaginación del mundo futuro.

CAACOSMOS, una Comunidad de Arte en el Metaverso

CAACOSMOS, una comunidad de arte en línea de CAA, se estrenó el 8 de abril de 2023, como parte de los eventos académicos que conmemoran el 95.º aniversario de CAA y el Día de lanzamiento de CAA 2023.

CAACOSMOS es una comunidad de arte en el Metaverso y una plataforma innovadora e interactiva para artistas y diseñadores globales. Integra exhibiciones en línea, información, cursos, conferencias, foros, talleres, transmisión en vivo, confirmación de derechos de activos digitales y herramientas de inteligencia artificial para ayudar a las personas a navegar una vida digital, interacción digital, creación de arte y transformación de valor.

Un nuevo viaje de creaciones intermedias y diseño innovador basado en la tradición

Bajo el subtema "Pensamientos infinitos", la Escuela de Caligrafía y Pintura China exhibe 303 obras de 204 graduados (incluidos estudiantes de pregrado, posgrado y doctorado) en el Museo del Turismo Mundial, incluidas obras de 131 graduados con especialización en pintura china de figuras. , pintura de paisajes chinos, pintura de flores y pájaros chinos y pintura general en el Departamento de pintura china y 73 graduados con especialización en caligrafía y tallado de sellos y caligrafía y educación en el departamento de caligrafía. La Escuela de Arte Intermedia exhibe más de 200 obras de 73 estudiantes de grado y 34 de posgrado. Con el tema "Gigantes del mundo", la exposición de graduación presenta los cambios profundos en nuestra relación con el mundo e inspira a los jóvenes creadores a expandir sus mentes y meditar sobre sus almas y el mundo exterior. Compuesto por varias secciones que incluyen "El silencio de las corrientes", "Inteligencia del arte artificial", "Al otro lado del río y hacia el bosque", "Continente de creación", "Motivación" y "En el sonido", el espectáculo adopta diversos medios como como presentaciones en vivo, instalaciones de video, dispositivos eléctricos, miniaturas e instalaciones de monumentos, que representan diversos temas y presentan una gran combinación de expresiones de arte intermedio. La Escuela de Diseño exhibe 208 trabajos de graduación de 336 estudiantes de pregrado y 71 trabajos de 71 estudiantes de posgrado y doctorado. Los trabajos del Departamento de Diseño de Comunicación Visual demuestran la singularidad y las posibilidades de los graduados al explorar la interacción entre tradición e innovación, la integración de humanidades y tecnologías, la solución de problemas sociales y la extensión de la expresión artística. Los trabajos del Departamento de Teñido, Tejido y Diseño de Moda se centran en áreas de investigación como el diseño de materiales sostenibles, el diseño textil inteligente, el diseño textil digital, el diseño curativo y el diseño oriental, presentando la verdadera indagación de los diseñadores en el mundo real y su imaginación del mundo futuro. El Departamento de Diseño Industrial ha trabajado en estrecha colaboración con las empresas y coconstruyó el "Taller 〇一", que representa varios escenarios futuros con respecto a la estética de la vida, la interacción digital, la fabricación inteligente y la movilidad inteligente. La Escuela de Diseño e Innovación exhibe 192 trabajos de graduación. Bajo el subtema "Cooperador", los diseñadores provocan debates sobre la cooperación entre el arte y la ciencia, la cooperación entre la IA y los humanos para la creación conjunta, la cooperación en la evolución biológica, la cooperación en el diseño social, así como la cooperación en la cultura, la economía e historia. Las cinco instituciones de la escuela, a saber, el Instituto de Investigación de Sociedad y Estrategia, el Instituto de Investigación de Medios y Diseño de Interacción, el Instituto de Investigación de Inteligencia y Sistemática, el Instituto de Investigación de Empresa y Prospecto, el Instituto de Investigación de Ciencia y Creación, exploran la experiencia humana y los sistemas complejos. de arte y tecnología en varios dominios, mostrando diversas prácticas de diseño como preludio de futuras exposiciones de graduación.

La Escuela de Pintura expresa su deseo por el florecimiento de una nueva vida después de los tres años de pandemia, a través de pinturas sobre "Nueva vida en el jardín". La Escuela de Escultura y Arte Público canaliza sus reflexiones sobre la transformación y evolución del individuo y la sociedad y su afán por explorar lo desconocido a través de “Semillas Nómadas”. La Escuela de Administración de Arte y Educación responde a la idea de "La Vida es Educación" con "Fuerza Vital 6.0: La Cosecha de las Cosas Invisibles" y devela un camino hacia la autorrealización. La Escuela de Artes y Humanidades exhibe las tesis de graduación de sus estudiantes en "Visual Paths" y representa la investigación textual como imágenes. La Escuela de Oficios muestra una narrativa multifacética sobre las prácticas de investigación y aprendizaje de sus jóvenes estudiantes en "Fuego, Manos, Oficio", en la que compara el prolongado cultivo de habilidades en materiales, artesanía y artes plásticas con el templado repetido de el carácter y la mente de un artesano erudito. Wang Shu, decano de la Escuela de Arquitectura, cree que el desafío más pertinente de nuestro tiempo es la preservación de la diversidad. "Defender la diversidad" forma así el núcleo del espíritu académico de su escuela. La Escuela de Arte Cinematográfico explora el desarrollo contemporáneo del cine poético a través de la mirada de los jóvenes. La Escuela de Animación y Juegos aspira a reinventar una nueva forma de percepción que une los mundos real y virtual a medida que explora y crea nuevas realidades y formas de pensar aprovechando la diversidad y el juego libre. El Instituto Conjunto EDNA (NACAA) muestra las meditaciones y creaciones de los diseñadores en diferentes contextos culturales chinos y franceses en "Creación transfronteriza".

El Festival de Arte Juvenil de CAA ha ayudado a desbloquear completamente el poder del arte y la innovación, inspirando a los jóvenes con el arte y facilitando los esfuerzos para hacer de la ciudad de Hangzhou, que combina tradición y modernidad, un destino y hogar espiritual para jóvenes artistas de todo el mundo y una cuna mundial. de la innovación cultural en la era pospandemia.

The Unwalled Academy ha comenzado un nuevo viaje desde Hangzhou.

FUENTE Academia de Arte de China